VI DNI MUZYKI W OSTROWCU ŚWIĘTOKRZYSKIM - Koncert oratoryjny

VI DNI MUZYKI W OSTROWCU ŚWIĘTOKRZYSKIM
Muzyczne impresje w odcieniach

Recital Chopinowski
Czwartek, 9 września 2010 r. godz. 19.00
Muzeum Historyczno-Archeologiczne, ul. Świętokrzyska 37
w programie: utwory Fryderyka Chopina



TOMASZ BARTOSZEK ? fortepian

Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie fortepianu                                prof. T. Chmielewskiego. Studiował również kameralistykę w Hochschule für Musik und Theater w Hanowerze. Aktualnie pracuje na stanowisku adiunkta w macierzystej uczelni. Jest laureatem I nagrody Ogólnopolskich Przesłuchań Szkół Średnich w Szczecinie (1988),                   I nagrody na Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku (1993), konkursu na stypendia                   im. F. Chopina w Warszawie (1988) oraz dwukrotnie członkiem oficjalnej ekipy polskiej na XII i XIII Międzynarodowym Konkursie im. F. Chopina w Warszawie (1990 i 1995) uczestnicząc w przesłuchaniach II etapu.

Występował jako solista z orkiestrami: Sinfonia Varsovia, Capella Cracoviensis, Symfonietta Tai Pei czy filharmonii w Łodzi Zabrzu, Bytomiu, Rybniku, Jeleniej Górze, Wrocławiu, Białymstoku, Helsingborgu. Brał udział w festiwalach muzycznych w Warszawie, Dusznikach Zdroju, Nałęczowie, Bückow, Zwickau, Trondheim. Koncertował w Niemczech, Austrii, Holandii, Szwecji, Szwajcarii, Włoszech, Norwegii, Japonii, Słowacji, Tunezji, Algierii, Islandii. Współpracuje               z Tonhalle St.Gallen występując zarówno jako solista jak i kameralista.

Obok wielu nagrań dla radia i telewizji ma w dorobku m.in. płytę DVD z nokturnami Fr. Chopina (Brillant Classics 1994) i płytę CD z Kwartetem na koniec czasów O. Messiaena, nagraną z Trio Polskim wraz ze znakomitym klarnecistą J. M. Fessardem (DUX 2004).



Koncert Kameralny
Piątek, 10 września 2010 r. godz. 19.00
Galeria Biura Wystaw Artystycznych, ul. Siennieńska 54
w programie utwory kompozytorów różnych



GLASS DUO ? harfa szklana

Duet tworzą Anna i Arkadiusz Szafrańcowie. Artyści odwołują się do ciekawych dziejów szklanej harfy, wskrzeszając jednocześnie starą, zapomnianą już nieco tradycję.   Są jedynymi w Polsce instrumentalistami profesjonalnie uprawiającymi tę sztukę.                       Ichinstrument to największa szklana harfa na świecie, która wciąż jest  rozbudowywana.

Duet brał udział w wielu prestiżowych festiwalach muzycznych, takich jak: Singapore Festival of Arts w Singapurze, Altstadtherbst kulturfestival Duesseldorf w Niemczech, Internationaal Festival van Vlaanderen Gent w Belgii, Warszawska Jesień, Klaipeda Music Spring na Litwie, International Easter Music Festival RESUREXIT na Litwie, Automne Musical de Marchienne w Belgii, Musik i Glasriket w Szwecji.

Dokonując prawykonań utworów specjalnie dla nich komponowanych, grywa samodzielnie lub z towarzyszeniem zarówno kameralistów, jak i orkiestr symfonicznych. Współpracował m. in. z zespołami tej rangi, co orkiestra Filharmonii Narodowej                        
i kompozytorami tego formatu, co Zbigniew Preisner. Muzyka nagrana przez Glass Duo wykorzystywana jest w spektaklach granych na deskach m.in. Teatru im St. Jaracza w Łodzi ("Ślub" W. Gombrowicza), czy Teatru Nowego w Słupsku ("Dziady" A. Mickiewicza).
Lata doświadczeń wyniesionych z pracy na innych instrumentach (skrzypcach i trąbce) w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej w Gdańsku, stanowi niebagatelny kapitał zespołu. Swoją szklaną muzykę wynieśli na sceny znanych sal koncertowych, a przełamując stereotypy wzbogacili scenę muzyczną w dźwięki subtelne, wyrafinowane, niepowtarzalne...
















Koncert Symfoniczny
Sobota, 11 września 2010 r. godz. 16.00
Kino Etiuda, al. 3 Maja 6
w programie: utwory kompozytorów różnych




REPREZENTACYJNY ZESPÓŁ ARTYSTYCZNY WOJSKA POLSKIEGO

Pomysł przygotowania pierwszego profesjonalnego występu scenicznego pojawił się w I Brygadzie Legionów pod koniec stycznia 1915 r. po bitwie pod Łowczówkiem.                     Do realizacji przedstawienia doszło 21 lutego 1915 r. w Bielsku Białej w sali teatralnej hotelu Pod Czarnym Orłem. Spektakl o charakterze teatralno-estradowym przygotował                     por. Kazimierz Młodzianowski, późniejszy minister spraw wewnętrznych. Twórca Legionów Józef Piłsudski, uczestnik tego wydarzenia artystycznego serdecznie podziękował wykonawcom, a jednocześnie powiedział:- Na scenie żołnierskiej powinno się grać głównie sztuki optymistyczne i radosne, dając ludziom wiarę i nadzieję.

Po tym występie pojawiła się koncepcja powołania stałego zespołu żołnierskiego, a wiosną 1915 r. przy wsparciu Naczelnego Komitetu Narodowego powołano w Wiedniu teatr, którego kierownikiem został Karol Adwentowicz. W okresie II Rzeczypospolitej przy Domach Żołnierza Polskiego działało wiele grup teatralno-estradowych, które popularyzowały w środowisku wojskowym i cywilnym tradycję walk orężnych i niepodległościowych.
Z okresem II Wojny Światowej wiąże się z kolei działalność szeregu grup frontowych artystów wojskowych powstał  w Siłach Zbrojnych na Zachodzie, jak również w tworzącym się Wojsku Polskim na Wschodzie. Znaczącą formacją artystyczną w Armii Generała Władysława Andersa był Teatr Polowy występujący pod nazwą Czołówki Rewiowej, którego kierownikiem był Kazimierz Krukowski. Oficjalna inauguracja Czołówki Rewiowej miała miejsce 11 listopada 1941 r. podczas okolicznościowej akademii zorganizowanej w Sztabie Polskich Sił Zbrojnych z okazji Święta Niepodległości.


Koncert Kameralny
Sobota, 11 września 2010 r. godz. 19.00
Muzeum Historyczno-Archeologiczne, ul. Świętokrzyska 37
w programie utwory salonu wiedeńskiego



STRAUSS ENSEMBLE

Strauss Ensemble to zespół muzyki wiedeńskiej działający od 1999 roku. Tworzą go w większości muzycy Filharmonii Świętokrzyskiej im. O. Kolberga w Kielcach. Od początku istnienia Strauss Ensemble cieszy się popularnością i uznaniem krytyki. Repertuar zespołu jest bardzo bogaty i zróżnicowany. Składa się na niego kilkaset utworów, w tym muzyka Straussów ? walce, polki, galopy, marsze, czardasze, fokstroty oraz muzyka popularna, filmowa i taneczna.

Zespół koncertuje na terenie całego kraju. Bierze udział w prestiżowych imprezach                         i okolicznościowych spotkaniach. Współpracuje z wybitnymi solistami ? śpiewakami,                     by wymienić Grażynę Brodzińską, Bogusława Morkę czy Adama Zdunikowskiego.
W jego skład wchodzą: Agnieszka Wolska-Ścipniak ? flet, Ludmiła Worobec-Witek ? skrzypce, Jacek Hodur ? wiolonczela, Krzysztof Sokołowski ? kontrabas, Dariusz Kozieł ? klarnet, Artur Jaroń ? fortepian oraz Bogusław Olczyk ? perkusja.









Koncert Oratoryjny
Niedziela, 12 września 2010 r. godz. 19.00
Diecezjalne Sanktuarium Bożego Miłosierdzia, ul. Polna 3
w programie: J. F. Haendel ? oratorium MESJASZ HWV 56



MARTA BOBERSKA ? sopran

Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Fr. Chopina w Warszawie. Podczas studiów była stypendystką Ministra Kultury i Sztuki oraz Prezydenta Miasta Stołecznego Warszawy.

Od 1994 roku jest solistką Warszawskiej Opery Kameralnej. W repertuarze tego teatru posiada ponad 30 partii operowych, przede wszystkim w operach W. A. Mozarta.                       G. Rossiniego, G. F. Haendla, C. Monteverdiego, H. Purcella oraz wiele partii oratoryjnych.                      Poza działalnością w macierzystym teatrze współpracowała również m. in. z Operą Narodową, Narodową Operą Łotewską w Rydze, Opera Nova w Bydgoszczy, Operą Krakowską. W sezonie 1998/99 brała udział w produkcji Czarodziejskiego fletu                       W. A. Mozarta (Królowa Nocy) pod dyrekcją J. C. Malgoira, wykonując tę partię m. in.              w teatrze Champs Elysee w Paryżu. W Teatrze Powszechnym w Warszawie partnerowała             K. Jandzie w sztuce Maria Callas ? lekcja śpiewu.

W swoim dorobku posiada również nominacje do nagród muzycznych takich jak: Paszport Polityki ? lata 2000, 2001 i 2002. Nagrody Fryderyka 1999, 2000, 2001, 2002 i 2005. W 2009 roku otrzymała Fryderyka za płytę z mszami S. Moniuszki.



BERNADETTA WIKTORIA GRABIAS ? mezzosopran

Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi.  Jest laureatką III nagrody na prestiżowym konkursie Queen Elisabeth International Music Competition of Belgium                    w Brukseli, nagród specjalnych za najlepsze wykonanie pieśni J. I. Paderewskiego na Konkursie Pieśni Polskiej w Warszawie (2001 r.) oraz XXXV Ogólnopolskim Konkursie Młodych Muzyków im. K. Kurpińskiego we Włoszakowicach (2002 r.). Jest także półfinalistką Międzynarodowego Konkursu Belvedere w Wiedniu (2006 r.)

Od września 2004 roku jest solistką Teatru Wielkiego w Łodzi. Bernadetta Wiktoria Grabias jest również laureatką nagrody Związku Artystów Scen Polskich im. L. Schillera za najlepszy debiut roku 2004, nagrody dla wyróżniających się młodych artystów scenicznych Brylant Polski i nagrody marszałka województwa łódzkiego za szczególne osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej.

Rok Chopinowski 2010 to dla niej m.in. recital na Festiwalu La Folle Journee w Nantes, wykonanie 8 Symfonii K. Pendereckiego podczas Jubileuszu Filharmonii Krakowskiej, koncerty z orkiestrą I Musici Brucellensis w Belgii i Luksemburgu oraz wykonanie opery Iwan Groźny S. Prokofiewa w Filharmonii Narodowej pod batutą A. Leaper?a.

Koncertowała ze wspaniałymi orkiestrami takimi jak: Orchestre National de Belgique, Orchestre Symphonique De La Monnaie, The Orchestra of the Opéra Royal de Wallonie, The Symfonisch Orkest van de Vlaamse Opera, Orkiestra Filharmonii Narodowej w Warszawie, Orkiestra Opery Narodowej w Warszawie.



PIOTR KUSIEWICZ ? tenor

Jest jednym z najwybitniejszych polskich artystów muzyków i pedagogów śpiewu. Studia ukończył w Akademii Muzycznej w Gdańsku uzyskując dyplom w klasie fortepianu prof. Z. Śliwińskiego (1977) oraz dyplom z wyróżnieniem w klasie śpiewu solowego prof. J. Szymańskiego (1980). W 1978 roku otrzymał I Nagrodę i dwa wyróżnienia na XIII Międzynarodowym Konkursie Wokalnym im. Antonina Dworzaka w Karlovych Varach.

Artysta występuje na estradach koncertowych oraz scenach operowych w Polsce i na świecie. Śpiewał we wszystkich filharmoniach i teatrach w kraju, oraz Alte ? Oper we Frankfurcie n/Menem, w Théâtre des Champs ? Élysées w Paryżu, w filharmoniach: Berlińskiej, Monachijskiej, Kolońskiej, w Palais des Beaux Arts w Brukseli, Royal Festival Hall                      w Londynie, w Carnegie Hall w Nowym Jorku, Gewandhaus w Lipsku, Musikverein               w Wiedniu, w Montrealu, Mediolanie, Sztokholmie, Moskwie oraz w Jerozolimie, Seulu, Tokio i na Gwadelupie.

W swoim repertuarze posiada 137 dzieł oratoryjnych, opery Haendla, Monteverdiego, Moniuszki, Donizettiego, Rimskiego-Korsakowa. Jest profesorem zwyczajnym śpiewu i kierownikiem Katedry Wokalistyki Akademii Muzycznej w Gdańsku.


CZESŁAW GAŁKA ? bas

Ukończył studia wokalne pod kierunkiem prof. S. Marciniak-Gowarzewskiej w Akademii Muzycznej w Katowicach w roku 1984. Jest laureatem wyróżnień i nagród ogólnopolskich konkursów wokalnych. Zdobył m.in. I miejsce na Konkursie im. J. Kiepury w Krynicy (1983) oraz II miejsce na Ogólnopolskim Konkursie Wokalistyki Operowej w Bytomiu (1984). W 1981 r. brał udział w Festiwalu Feste Medicee we Florencji i ukończył kurs interpretacji muzyki oratoryjnej w klasie prof. Pekka Saalomy w Bayreuth, a w 1982 r.  kurs wokalny w klasie prof. Pawła Lisicjana w Weimarze. W tym samym roku zadebiutował w partii Zbigniewa w Strasznym dworze S. Moniuszki na scenie Państwowej Opery Śląskiej w Bytomiu, której był solistą w latach 1983-1985.

Od października 1985 r. jest solistą Opery Narodowej w Warszawie. Dokonał nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji (pieśni S. Moniuszki, M. Karłowicza, R. Schumanna i F. Schuberta). Występuje także na estradach polskich filharmonii, wykonując partie basowe repertuaru muzyki oratoryjnej.







Zespół Wokalny all? Antico powstał w 1987 roku. Specjalizuje się w wykonawstwie muzyki wokalnej renesansu i baroku nie stroniąc także od wielkich form oratoryjnych ?          stąd też kreacje dzieł J. S. Bacha, W. A. Mozarta czy J. Haydna. Na prestiżowych konkursach międzynarodowych zespół uzyskał nagrody: I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Chóralnym w Horbach w Niemczech (1992); II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Wokalnych w Claveland w Wielkiej Brytanii (1990); oraz nagrody specjalne               na Międzynarodowych Konkursach Wokalnych w Międzyzdrojach (1988) i Legnicy Cantat                         (1990).  Zespół składa się z absolwentów Akademii Muzycznej w Łodzi.






Orkiestra Kameralna Polish Camerata powstała w 1990 roku z inicjatywy wybitnego polskiego wiolonczelisty i pedagoga prof. St. Firleja. Zespół składa się  z absolwentów Akademii Muzycznej w Łodzi i kadry dydaktycznej tej uczelni. Wysoki poziom artystyczny zespołu zapewnił orkiestrze koncerty na prestiżowych festiwalach w kraju i za granicą.

Orkiestra odbyła kilka większych tournee koncertowych m. in. w Hiszpanii w1992 r., Niemczech i Francji w 1994 r. Zespół posiada w swym repertuarze dzieła muzyczne okresu baroku, klasycyzmu, romantyzmu, nie stroniąc także od muzyki współczesnej. Doskonali swe umiejętności w oparciu o współczesną wiedzę muzykologiczną( traktaty muzykologiczne i przekazy rękopiśmienne). Od 2001 r. zespołem kieruje Marek Głowacki. Ten sezon artystyczny jest szczególnie ważny dla zespołu ze względu na obchody jubileuszu 20- lecia powstania orkiestry.


MAREK GŁOWACKI ? dyrygent

Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Łodzi (fortepian) oraz Akademii Muzycznej w Krakowie (dyrygentura). Uczestniczył w Międzynarodowych Kursach Dyrygenckich prowadzonych przez wybitnego kreatora muzyki oratoryjno-kantatowej prof. H. Rillinga wraz z Międzynarodową Orkiestrą Akademii Bachowskich. Od roku 1999 ściśle współpracuje z zespołem wokalnym all? Antico, stąd też kreacje wykonawcze dzieł muzyki oratoryjnej baroku i klasycyzmu. Współpracował z takimi solistami jak: M. Boberska, U. Kryger, P. Kusiewicz, R. Minkiewicz, Cz. Gałka, J. Frekstein, R. Tesarowicz, K. Jakowicz czy T. Chmielewski. Jest inicjatorem powstania Stowarzyszenia Orkiestry Kameralnej Polish Camerata. W roku 2005 uzyskał tytuł doktora sztuki muzycznej   w dziedzinie dyrygentury.

Organizator ? Miejskie Centrum Kultury w Ostrowcu Świętokrzyskim
Dyrektor artystyczny ? MAREK GŁOWACKI
Prowadzenie koncertów ? MAŁGORZATA MALINOWSKA
Na wszystkie koncerty WSTĘP WOLNY